谈球吧体育·(中国)全站app下载

　　谈球吧体育得知3月7日“摩登时代”上海演出连加座票也卖完了，加拿大蒙特利尔爵士芭蕾舞团艺术总监路易·罗比塔耶的脸上并没有惊讶之色，“我会把好消息告诉艺术家们，让他们在演出时全力以赴。”

　　一头红发的首席舞者赛琳娜·佳索妮是此次演出的海报女郎，她在大剧院海报前摆出相同造型以示庆祝谈球吧体育。“15年前，我随日内瓦大剧院芭蕾舞团来过上海，这次是随蒙特利尔爵士芭蕾舞团来上海，感到很荣幸。”作为上海大剧院2017年首个现代舞作品专场，“摩登时代”呈现3位当代世界级编导的4个作品《蒙娜丽莎》《爱的阳台》《偷心》《大都会》，有对当下都市生活反思，也有对爱情的探寻与人生的思考。

　　蒙特利尔被称为加拿大舞蹈之都，蒙特利尔爵士芭蕾舞团是其中的佼佼者，曾在66个国家为200多万名观众带去2000多场演出。“在上海，我们14位有才华的舞蹈家演绎4个作品，代表截然不同的4个世界和氛围。它们带来的是不同的感觉、情绪和色彩。这些不同的创作不断让艺术家突破体能的极限。简而言之，这是一个舞者能尽情跳舞的舞团。”罗比塔耶介绍，《蒙娜丽莎》和《爱的阳台》由以色列著名编舞伊兹克·加利利创作，加利利曾在以色列巴特·朵儿舞蹈团和享有国际声誉的巴希瓦现代舞团受训并表演。《蒙娜丽莎》和《爱的阳台》风格截然不同，前者对舞者技术和表现力要求极高，丰富的动作变幻让人目不暇接，动作难度也让人屏息。工业化的灯光、空旷的舞台，舞蹈由一男一女完成，两人穿足尖鞋，在节奏感强烈的声响中快速有力地变换动作，抬举、踢拉、旋转……粗粝的打字声无言地诉说着男女间的相互试探、角逐和驯服，看似不经意的8分钟，却是对舞者技巧的极大挑战。《爱的阳台》踏着色彩斑斓的拉丁舞曲，舞者变成充满幽默感的演员，弥漫着浓郁的古巴风情。罗比塔耶表示，“《爱的阳台》配乐根据古巴上世纪五十年代音乐改编，这些音乐在全世界范围内耳熟能详，观众一定听过。《爱的阳台》是个非常甜蜜的舞蹈，清爽、色彩丰富、热情洋溢。”

　　《偷心》由炙手可热的法国舞蹈家本杰明·米勒皮耶创排，米勒皮耶曾为奥斯卡获奖影片《黑天鹅》编舞。《偷心》是他为赛琳娜·佳索妮度身订制的双人舞。伴随极简主义作曲家菲利普·格拉斯的钢琴独奏曲，男女舞者以细腻流畅的肢体带领观众进入到恋人微妙的内心世界。罗比塔耶说，“《偷心》长达18分钟，在当代舞很少见，它像一颗珍珠。”《大都会》由希腊编舞阿多尼斯·弗尼亚达克斯编导。疾驰的舞者组成一股强力冲击波席卷舞台，大都市生活焦躁、不安、忙碌，让人与人之间不断错过，当他们慢慢消退为一个个圆点，混乱和无序也达到美的平衡。罗比塔耶表示，上海观众尤其能从《大都会》获得共鸣，这是大城市带来的能量感觉。

　　蒙特利尔爵士芭蕾舞团今年迎来建团45周年。该团成立之初，拥有芭蕾背景的舞蹈家们大胆尝试，在古典芭蕾技巧中加入随性不羁的爵士舞风格，使舞蹈既有爆发力和现代感，又显得流畅浪漫。不过自由开放前卫的舞蹈风格一度受到专业人士批评，遭到冷落。当时舞团依靠极高的人气和开办商业舞蹈学校自给自足。罗比塔耶1998年起执掌舞团，在他带领舞团的近20年里，舞团风格发生了很大转变，他在原本爵士舞和芭蕾的根基上加入了大量现代舞元素，其创作也不再受限于团名中的“爵士”与“芭蕾”二字。如今的这支舞团坚持对舞蹈艺术进行现代性的探索，舞团名称保留“爵士”一词，非特指某一音乐或舞蹈形式，而是旨在表达舞团致力于对古典芭蕾进行现代性探索的态度，“我们的主题是能量。内容无论是原始部落还是城市的，风格是张扬的还是收敛的，能量都源自内心，这股能量创造了美。”罗比塔耶说。

　　对于如何欣赏现代舞，罗比塔耶表示：“现代舞如同音乐一般，是很抽象的概念，可以很自由地去解读。当舞者和音乐融合在一起，是一件多么美好的事。观众们只需要有一颗开放的心，时刻保持好奇并享受当下，没有必要去过度解读艺术。我们的任务是带给观众愉悦、能量和启迪。”