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　　谈球吧体育爵士舞和街舞区别为：包含不同、动作不同、起源不同。 一、包含不同 1、爵士舞：爵士舞属于一种外放性的舞蹈，是街舞的一种。 2、街舞：街舞包括锁舞、震感舞、霹雳舞、嘻哈舞、雷鬼、小丑舞、甩舞、爵士舞等。 二、动作不同 1、爵士舞：爵士舞动作有节奏性且复杂分割，让身体各个部位如头、肩、腰、臀、躯干做独立的动作。 2、街舞：街舞动作是由各种走、跑、跳组合而成，并通过头、颈、肩、上肢、躯干等关节的屈伸、转动、绕环、摆振、波浪形扭动等连贯组合而成的。 三、起源不同 1、爵士舞：爵士舞起源于非洲人在去美国的途中，为了适应长途跋涉，贸易商会把他们带到甲板上，让他们跳舞。这种有节奏的舞蹈他们一直跳到了种植园。 2、街舞：街舞诞生于二十世纪六十年代末，是美国黑人城市贫民的舞蹈。 参考资料来源： ——爵士舞 ——街舞

　　其实没什么神秘的，就是swing。至于楼上说的“散拍乐”，其实就是ragtime（拉格泰姆）爵士乐，这种那个音乐严格说不算是真正意义上的爵士乐，但是应该算是爵士的早期形式，我就不过多介绍了，因为他说的很详细。

　　Ella Fitzgerald（女歌手，最有名的歌唱家之一）；最后是big band（大乐队），swing jazz是从上世纪20年代开始在大乐队演奏并发展起来的。

　　当新奥尔良爵士乐已经创造了即兴演奏的合奏之时，爵士乐在二十年代在美国社会逐渐流行起来，同时对于爵士乐的需要要求增加更多的舞蹈乐队。因此出现了对乐队的新要求，即在乐队拥有三支乃至四支号的时候，合奏的地位要降低谈球吧体育。1924年，当Louis Armstrong加入了Fletcher Henderson的大乐队时，就可以算作是摇摆大乐队最早的出现。乐队中的唐·雷德曼的编曲大大辉映了短号手的松弛的演奏风格。真正摇摆乐在流行乐坛的确立则要算是1935年Benny Goodman大乐队的成功，直至1946年大乐队时代的结束为止，摇摆乐一直是美国流行音乐的一支重要的力量。摇摆乐不同于先前的新奥尔良爵士乐和迪克西兰爵士乐，通常乐队中的合奏更为简化，同时是作为更为成熟的独奏之间的反复演奏的连复段。而个人的即兴演奏也是主要是密切的建立在旋律的基础之上，其原因主要是由于音乐技法的进步。同以前的演奏相比，独奏的演绎更具有冒险性。在大乐队时代结束之后，摇摆乐风格的音乐家仍然坚持这种风格演出，他们的演奏堪称是一种主流的爵士乐。

　　首先要多听，然后很技巧的东西要拜师学的，爵士对音准肺活量感情都要求很高。建议专门找老师学一下.

　　节奏在爵士中是最重要的，不同的节奏，所体现的爵士歌曲的风格也就不同，在初学爵士歌曲的时候一定要学会反拍，学会爵士的大三连音，和最重要的爵士八分，要学会每天练习节奏，与节拍器共同完成初级的练习。

　　(1)从大音阶来讲，它的第**(Mi)音和第七级(Si)音经常是降低一些(平时讲是降半音，实际上不到半音)。有时第五级(Sol)音也降半音。这些降音还常辅以滑音和颤音，因而更加强了歌曲忧郁、悲伤的色彩；由于有以上这些特点，按这种方法形成的音阶，人们称之为布鲁斯音阶。

　　(4)从歌词、曲调结构上讲，布鲁斯多采用对称的、带音韵的两行词。第一句重复一遍。每段曲调12小节，每句4小节，从而形成：‖∶ A ∶‖＋B三句的固式曲式结构

　　(5)**常用主**(Ⅰ)、属**(Ⅴ)和下属**。(Ⅳ)，因此，和声听起来很和谐，而且朴素。

　　古典爵士、爵士芭蕾、拉丁爵士、 霹雳舞、舞台式爵士等。 1、古典爵士 以独奏为主的即兴演奏也随爵士乐本身的发展而受到越来越多的重视，日益增多的演奏铜管乐器的独奏者以及在编曲方面的探索预示了摇摆乐时代的到来。 在这个时代的大多数的爵士乐都可以被冠以古典爵士乐的名称，许多现代的古典爵士乐的复兴者从Fletcher Henderson，克拉伦斯·威廉斯和Bix Beiderbecke的音乐中获取灵感，他们可以被视为这种开放性的音乐风格的继承者。 2、爵士芭蕾 爵士芭蕾是近年来开始盛行的一种性格舞蹈，在芭蕾的基础上添加爵士的元素，爵士芭蕾以欢快中性为主，在美国著名的百老汇舞剧中较多出现，舞蹈要求芭蕾舞者不仅基本功扎实，肌肉素质较好，更多的要求舞者**，富有舞台表演感染力，常用得道具为:圆帽、拐杖。 3、拉丁爵士 拉丁爵士乐最早产生于最开始称作古巴博普爵士乐，后来又被称为。它的发展初期正值跨越人种的社会与文化大变革阶段。 在美国，人们通过无数的唱片已经对拉丁爵士乐耳熟能详，然而直到才注意到拉丁爵士乐的基本节奏元素源自于古巴的伦巴舞曲(rumba)、恰恰舞曲(Cha-cha)； 博列洛舞曲(Borriello Dance)、曼博舞曲(Mambo)、萨尔萨舞曲(Salsa)和巴西的桑巴舞曲(Samba)、博萨诺瓦(Bossa Nova)。 4、街头爵士 霹雳舞动感和节奏感非常强烈，跳起来可以尽情尽兴，青年人对跳这种舞简直到了如醉如痴的程度。那么霹雳舞是如何来的呢?霹雳舞起源于美国，其创始人是美国东海岸黑人歌星詹姆斯·布朗。 5、舞台式爵士 自三十年代中，百老汇已不再是随便凑成的爵士舞，踢踏舞和女子歌舞团(chorus line)的欢娱节目那么简单，而是要求用正式受过舞蹈技巧训练的舞者。这种新的舞台式爵士舞之兴盛。

　　由于爵士音乐品种繁多，风格不一，故其乐队编制亦无定规，常以小型为主；少至3人,例如早期的爵士三重奏，由钢琴、低音提琴及打击乐器各1人组成;五重奏则增加小号与萨克斯管。传统的爵士乐队通常为5～8人，旋律部分由小号、长号、萨克斯管、单簧管等管乐器担任；弦乐不受重视，仅在初期用过小提琴、吉他等奏主旋律；伴奏部分除各种鼓与钹外，还包括低音提琴、吉他、班卓、钢琴等。20世纪30～40年代的摇摆乐乐队包括有 3支小号、2支长号、3支萨克斯管和4～5人击奏的打击乐器，有时还加用各种音响色彩强烈的乐器，如木琴、颤音琴、电吉他、电子琴等，乐队规模最多可达30人。爵士乐队的演奏员手边一般都备有两件以上的乐器，可随时掉换使用，爵士乐队中的打击乐器，在演奏中占有显要的地位。

　　什么爵士乐？不同的作者们都曾经式图回答这个问题，但他们对“什么是爵士乐”和“什么不是爵士乐”做了太多的限定，所以都不免面显得短视。在很长一段时间里，爵士乐受到诸如古典乐’进行曲‘福音歌曲’劳动号子，拉格泰姆音乐（Ragtime）‘布鲁斯以及流行音乐的影响。最基本的，爵士乐是一种非常强调即兴演奏并具有布鲁斯感觉的音乐。其他的一些特征，比如摇摆的节奏，乐手出众的音乐素养，或演奏是否和调都不是最重要的因素。无论是蒂克西兰（DIXELAND）‘波普乐（BEBOP）’融合爵士乐（FUSION）还有自由爵士，它们的共同点都是，能够为乐手提供续不断的即兴发挥其创造里力与新想发的机会，这是与流行乐最大的区别，后者总是希望在现场为观众复制他们在录音棚里的音乐。而布鲁斯虽然同样有不少即兴成分，但与爵士乐是不同的。爵士乐既可以是一个能量巨大的大乐队，或着是一个独奏萨克斯手吹奏长长的曲调，可以是一个歌手诠译一首歌谣，也可以是一个摇滚乐风格的吉他手随意性的演奏，或是一个融合爵士管风琴乐队。它可以从其他音乐行驶中借用想法，但是直到乐手一直演奏到他们能充分表达自己而且能够自由第将音乐带入一个新的方向时，这才能称为爵士乐。

　　爵士乐起源没有一个清楚的时间可以考证，不过一般认为，爵士乐是从新奥尔良的铜管乐队产生的。在19世纪八九十年代，爵士乐史上的第一个伟大的人物――小号手巴迪。博尔登，在1895年组建了他的第一支乐队，所以一般把那一年作为爵士乐的诞生日的时间。

　　对爵士乐最有影响力人物是小号手路易斯-阿姆斯特朗（LouisArmstrong）萨克斯手查理-柏克（CharliePark）这是我最喜欢的两位乐手。还有很多很棒的乐手。就意义说明啦。

　　首先要多听，然后很技巧的东西要拜师学的，爵士对音准肺活量感情都要求很高。建议专门找老师学一下. 补充：爵士乐（Jazz），于19世纪末20世纪初源于美国，诞生于南部港口城市新奥尔良，音乐根基来自布鲁斯（Blues）和拉格泰姆（Ragtime）。爵士乐讲究即兴，以具有摇摆特点的Shuffle节奏为基础，是非洲黑人文化和欧洲白人文化的结合。20世纪前十几年爵士乐主要集中在新奥尔良发展，1917年后转向芝加哥，30年代又转移至纽约，直至今天，爵士乐风靡全球。爵士乐的主要风格有：新奥尔良爵士、摇滚乐、比博普、冷爵士、自由爵士、拉丁爵士、融合爵士等。