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　　谈球吧体育布鲁斯，英文叫做blues，流行音乐的大哥大，包括摇滚乐也是根据布鲁斯的分支节奏布鲁斯发展的，甚至有人说摇滚就是白人的布鲁斯。不过从这句话里你也能深深的感觉到，布鲁斯是一种种族音乐，属于黑人的音乐。

　　线世纪黑人来到了美洲大陆，每天就是在种植园里干活干活干活，干活的时候手是忙的嘴是闲的啊，可是可恶的白人雇主不让他们说话，那他们就只能唱歌，所以黑人就用白人听不懂的俚语来唱歌，抒发感情，（都不让说话了，为啥还要让唱歌！你不能逼死人家黑人啊）这就是布鲁斯的姥姥——种植园歌曲。

　　可是南北战争之后，经济大萧条，很多种植园都落寞了，黑人们呢从集体的种植园劳动变成了田间的独立劳动，这时候他们就由合唱变成了独唱，自己唱自己的歌，这个时候就出现了布鲁斯的妈妈－田间呼喊。田间呼喊和布鲁斯很像，都是声音高亢嘹亮，喜欢拖长音，好像高亢版的戏剧有木有！说白了，布鲁斯就是黑人工作时候的号子。

　　后来由于黑奴地理环境不同，口音不同，通讯又不发达，就产生了很多种布鲁斯，有节奏布鲁斯，当代布鲁斯，三角洲布鲁斯，得克萨斯布鲁斯，孟菲斯布鲁斯，乡村布鲁斯，东海岸布鲁斯，古典女性布鲁斯，综艺布鲁斯，城市布鲁斯，路易斯安那布鲁斯，底特律布鲁斯，新奥尔良布鲁斯，芝加哥布鲁斯，钢琴布鲁斯，跳跃布鲁斯，爵士布鲁斯，灵魂布鲁斯，原声布鲁斯。。。。。。

　　布鲁斯听起来好像和一般的音乐不一样，是因为它用到了和一般乐曲不一样的音阶。什么是音阶呢？就是把音按规律一个一个排列起来。比如1234567.就是我们特别熟悉的一个音阶，一般被称为C大调音阶，因为起始的音是C，而且符合一个大调音阶的规律。那布鲁斯也有自己的音阶，12降33561，没有4和7。至于为啥黑人要这么玩我也不知道，不过布鲁斯音阶听起来的确要比平常的音阶听起来悲伤一些，所以布鲁斯也叫blue devils。

　　布鲁斯里最有名的分支要数节奏布鲁斯了，就是R&B有没有好熟悉，全称是rhythm and blues。节奏布鲁斯很好理解就是节奏感强的黑人音乐呗，大约在二战之后开始兴起。之前的节奏布鲁斯不叫这个名字，叫种族音乐，就是纯纯黑人做给黑人听的音乐，白人不听这种音乐的，那时候白人的农民有乡村音乐可以听，城里人有主流的流行音乐可以听，所以种族音乐这个东西就是纯纯黑人自己唱自己听的东西。到了1940年代末，billboard觉得这个词种族色彩太浓了啊，改一改把，就把这种音乐称作节奏布鲁斯。Billboard是创刊于1894年的杂志，主要介绍音乐和排行榜。1913年出现首份榜单“上周最畅销前十名流行歌曲”，成为第一本拥有排行榜的杂志。

　　每年的6月在芝加哥有一个叫做芝加哥蓝调音乐节的东东，这是全世界最大的免费布鲁斯音乐节。1984年创办，在临近密歇根湖的格兰特公园举办，为期3天，每天从早上11点可以high到晚上9点半。音乐家分别在6个舞台上带你high。

　　所以节奏布鲁斯其实就是布鲁斯和流行音乐的节奏进行了结合，它就是一个种族音乐，黑人自娱自乐的音乐。在当时这种自娱自乐的黑人音乐是没办法走进白人的世界的，有一本叫做口述布鲁斯的书，上面说一些布鲁斯音乐家当时打临工去餐厅送货的时候是不能走正门的。甚至看见白人要给人家让路的，所以这种情况下黑人做出来的音乐怎么能被白人接受呢，所以这种音乐在那个时候一直一直都没有走进大的唱片公司，都是小公司在运作。而后来这个音乐类型慢慢流行起来也是因为电台的缘故，记得不，我们说乡村音乐的时候也提到过电台。当时有一些专门做黑人音乐的电台，给黑人听。到了1955年，地方电台看中了黑人这块市场，（因为在当时的美国，种族歧视还是很严重的，有些饭馆，剧院不允许黑人进入），如果这些播放黑人音乐的电台可以加一些属于黑人的广告，岂不是很赞。这样黑人也有了属于自己的去处，电台也赚了钱。

　　而后来由于收音机体积的减小，很多白人也在听这些电台，尤其是一些青少年。但是白人父母非常反对他们的孩子听这样的音乐。节奏布鲁斯这种音乐虽然好听，但是这种音乐有一部分会比较直接，你懂得，在最初的音乐当中，有些歌词比较露骨，直接阐述男女关系，这种东西家长当然会极力反对了，加上又是黑人做的音乐，那还了得，坚决不能给白人孩子听。可是这个音乐类型有些作品的调调真的很好听，怎么办？有的唱片公司就会从黑人手里把这些歌买去，然后换个词，去主流的媒体上唱这些歌。哎，对创作者的剥削从那时就开始了。。。

　　当时最火爆的电台是WDIA电台。美国第一家由黑人主持专门播放给黑人听的电台。里面也会播些暗示性很强的歌曲，你们想知道是啥不？不告诉你们。其实这些歌我听了听还好，你们都好脏！

　　有个厂牌需要跟大家聊聊CHESS，一个节奏布鲁斯和摇滚乐的鼻祖厂牌，这个厂牌培养了the Beatles的偶像，而且也为摇滚乐，节奏布鲁斯都做了很大的贡献。当时这个厂牌还是个小厂牌，但是出了很多大牌明星，不过小厂牌出大牌明星有可能是个灾难O因为当时制作完唱片之后，唱片公司是要先垫付钱的，然后老板再开着自己的小货车一家一家的去送货，而销售商可能要过6-8个月才能把资金给唱片公司，所以很有可能出了个畅销歌手却因为资金链断裂破产了。。。所以在50年代末由于自己厂牌下的艺人打架的，泡妞入狱的，告老还乡的，chess这个厂牌差点死了。Chess这个厂牌的录音也挺有特点，声音比较粗糙，有生硬感，他们在录音的时候也是边录边改，这和大唱片公司有很大的不同。

　　早期的布鲁斯歌曲听起来真的很幽怨，黑人被歧视的感觉被表现的淋漓精致，加上布鲁斯特有的音阶，整个歌曲听起来特别忧伤，所以节目最后跟大家听一首歌《strange fruit》。这首歌是一个大学教授在1938年写得一首诗，用来反对当时南方盛行的对黑人处私刑的行为。白人市民将黑人处死。理由多种多样，有黑人与一名白人警官说话时没有称对方为“先生”。有赶火车而在奔跑中不当心撞到了一名白人姑娘。这里的奇异果实实际上就是被处死黑人的尸体。所以整个歌曲听起来有种诡异的感觉。

　　PS.每年的6月在芝加哥有一个叫做芝加哥蓝调音乐节的东东，这是全世界最大的免费布鲁斯音乐节。1984年创办，在临近密歇根湖的格兰特公园举办，为期3天，每天从早上11点可以high到晚上9点半。音乐家分别在6个舞台上带你high。(๑＞ ＜)☆

　　Bobby Tinsley：年轻的白人歌手，他曲风很温和，基本属于慢板R&B，一股暖男的感觉，也许是中央空调他的声音也像阳光一样，暖暖的，懒懒散散的。不过有些歌的编曲有点简陋，估计是预算不够

　　Craig David：英国的原创歌手，brit－pop。爸爸是个雷鬼乐队的贝斯手。大卫的首个单曲《Fill Me In》使他成为了有史以来获得英国排行榜冠军的最年轻的男歌手（当时他只有19岁）。这还只是他处子专辑《Born To Do It》获得的4个前十单曲的第一个，而这张专辑在超过20个国家中赢得白金销量，在全世界共卖出了700万张。来自于美版专辑的歌曲《Key To My Heart》，还作为了法雷利兄弟的获奖电影终极细胞战的插曲。

　　R. Kelly〔全名为Robert Sylvester Kelly（罗伯特·西尔维斯特·凯利）〕1967年1月8日出生于美国伊利诺伊州芝加哥市。，美国创作歌手兼唱片制作人。

　　R. Kelly被称作史上最成功的R&B艺人之一，誉为R&B之王，凭借全球卖出超过一亿五千万张专辑的惊人销售量、一千五百万张的单曲销售数字、13首单曲排行冠军纪录R. Kelly成为20世纪90年代至今，最具代表性的畅销天王之一。

　　生于芝加哥贫民区的R. Kelly，童年并不顺遂，在他儿时的记忆中，父亲的印象并不深刻，从小父亲便离开他的身边，由母亲扶养长大。小时候的愿望是成为一个有名的篮球选手，但在13岁那年骑脚踏车经过一个蛮荒的郊区时，不良少年为了抢脚踏车而用枪击中了R. Kelly的肩膀，因此他的篮球梦碎了，至今还有一部份的子弹留在R. Kelly的体内。然而也让R. Kelly走向另一项才华的道路——音乐。

　　一种起源于非洲形成于美国的音乐形式。诞生于19世纪末的美国密西西比河畔港埠新奥尔良，在它之前是一些更早出现的美国黑人音乐（如蓝调、福音歌曲等），而这些音乐是美国黑人根植于其非洲音乐传统的基础上，结合他们在现实中的遭遇创作出来的。早期蓝调主要表现黑人的悲惨境遇和底层生活状态（蓝调的英文原字

　　除了指‘蓝色’之外亦有‘忧郁’之意），大多比较凄苦。福音歌曲主要是（向上帝）祈求平安，希望得到救赎。爵士乐在其发展过程中除了有黑人音乐的根源外，还吸收了如古典音乐、民族音乐等诸多音乐元素，逐渐形成了今天多门多类的爵士乐，所传递的内容也更为多样，不只是早期的“黑人风格”。

　　一种基于五声音阶的声乐和乐器音乐，它的另一个特点是其特殊的和声。蓝调起源于过去美国黑人奴隶的赞美歌、劳动歌曲、叫喊和圣歌。蓝调中使用的“蓝调之音”和启应的演唱方式都显示了它的西非来源。蓝调对后来美国和西方流行音乐有非常大的影响，拉格泰姆、爵士乐、蓝草、节奏蓝调、摇滚乐、乡村音乐和普通的流行歌曲，甚至现代的古典音乐中都含有蓝调的因素或者是从蓝调发展出来的。

　　蓝调一词是与“蓝色魔鬼”（Blue devils）一致的意思，意思是情绪低调、忧伤、忧郁。早在1798年乔治·科曼就写过一部名为《蓝色魔鬼谈球吧体育，一幕滑稽戏》的滑稽戏。19世纪这个词被用来表示震颤谵妄和警察。在美国黑人音乐中这个词的应用可能更老。1912年孟菲斯威廉·克里斯托弗·汉迪的《孟菲斯蓝调》是这个词在音乐中最早的书面纪录。

　　我们现在很难说清布鲁斯诞生的根源和过程到底在哪里，只能确定，它是一种源自于19世纪八九十年代美国南方的黑人民歌。

　　16～19世纪，欧洲殖民者从非洲（主要是西非）劫运大批黑人奴隶到美洲，其中半数以上运入今美国境内，主要在南部诸州的棉花、甘蔗种植场和矿山当苦工，深受白人种族主义者的残酷剥削和虐待。这群远在异乡的黑人为了排解对家乡的思念之情，运用一种田间号歌和特别的音节演唱着悲伤的旋律，宣泄愤怒与痛苦的情感。

　　布鲁斯（BLUE蓝色的，在英语中本身就有忧郁的含义。早在1798年乔治·科曼就写过一部名为《蓝色魔鬼》的滑稽戏。19世纪里这个词被用来表示震颤谵妄和警察。在美国黑人音乐中这个词的应用可能更老。1912年孟菲斯威廉·克里斯托弗·汉迪的《孟菲斯布鲁斯》是这个词在音乐中最早的书面纪录）。与所有的民间音乐一样，布鲁斯最初是口口相传的——直到1912年，布鲁斯第一次被作为散页的乐谱印刷传播。

　　布鲁斯的典型题材，多数围绕着贫困、孤独或压抑，歌词中中包含了很多诗一样的语言，并且不断反复，然后以决定性的一行结束。旋律的进行以为基础，以I 、IV、V级的3个为主要，12小节为一模式反复。歌词一般在第十小节的最后一拍或者第十一小节的第一拍结束，最后两小节给乐器演奏家作为过渡，最后一拍会基于属七来提高下一段歌词的力量。

　　到了20世纪20年代，吉他也成为布鲁斯歌手青睐的乐器。这不仅是因为它可以提供固定的支持，而且还因为他能发出有表现力的“第二声部“来与歌手的呼喊应和。与乡村音乐侧重叙事不同，布鲁斯是为了宣泄纯粹的感情而诞生的。因此，布鲁斯歌手会用更加多变的、滑动或者、甚至是喊叫的方式演绎歌曲。

　　布鲁斯根源于西非音乐谈球吧体育，因此布鲁斯具有与欧洲音乐不同的特殊音阶。通过将主调上的3、5、7级音降半音演奏，从而给人们带来多愁善感的感觉。

　　由于布鲁斯作品有着不断重复的形式和简单的和声形式，所以拥有了极大的自由空间，让优秀的音乐人得以在这个最基本的进行上进行千变万化的尝试和自由即兴。可以说，布鲁斯是现代流行乐的半壁江山。如果没有布鲁斯，那么，R&B,爵士乐，摇滚乐，FUNK, 说唱，现在你熟悉的一切，也许都会不复存在。

　　感觉上方的朋友百科连接已经非常细致。仔细阅读两个词条的对于有音乐功底的同学来说，认真阅读能够学习不少知识。

　　这次回答侧重下布鲁斯和爵士的关系，考虑到两个百科已经讲了那么多的知识，就用一些简单的描述和比喻让大家能够更快捋清楚。

　　如果简单的给一个概念的话，就是爵士乐是融合了众多音乐元素形成的一种音乐，可以被细分为很多类别，布鲁斯的元素（布鲁斯音阶、和声结构等）也被吸收了进来。

　　举一个有些类似的例子大家会更好理解，布鲁斯与爵士的关系就像是诗歌与小说的关系。在人类能够写小说前，先有了诗歌。在复杂的爵士乐出现前，先有了布鲁斯音乐。之后随着文学的发展，小说逐步兴盛，但是其中也包含了很多的诗歌元素。同样随着音乐的发展，爵士乐逐步兴盛，其中也包含了布鲁斯音乐的元素。

　　1、嗯，上面有人回答了，谷歌百度wiki搜一下只需5秒，不过最后你还是不明白啥是jazz啥是blues

　　2、各自找上一吨来昏天黑地听上半年，结果最坏也就是你依然无法描述啥是jazz啥是blues，但起码科川和阿部熏的萨克斯响起的时候你知道哦这么神的玩意儿就是爵士，起码能正确地区分三角洲和乡村布鲁斯