谈球吧体育·(中国)全站app下载

　　专业歌手出身的阿巫兹，曾参加过《快乐女声》，《中国青年歌手大奖赛》，《中国梦之声》，《中国好声音》等多个国内知名大型唱歌比赛并闯入全国总决赛；参演过多部音乐剧目：《妈妈咪呀》国内首次巡演广州站，《悲惨世界》，《西贡小姐》《Chorus Line》等；对爵士乐有着极大热情及独特理解。

　　2016年底接触到Swing Dance，并开始不断学习和研究爵士年代的根源舞蹈艺术家和音乐家，探索音乐及舞蹈的关系，也多次赴瑞典、法国、韩国进修学习。

　　丰富的音乐表演经验使她在热情似火的Latin Jazz或是冷峻酷炫的Bebop等多样的爵士风格中均能自由即兴Scat(爵士乐特有的拟声词唱法)，并将其融入舞蹈，演绎出丰富清晰的节奏。

　　- 毕业于荷兰克劳斯音乐学院爵士演奏硕士专业，论文方向为中国爵士乐基础教育

　　- 作为国内最活跃的青年爵士吉他演奏家活跃在全国的爵士舞台上，其演奏风格深受 Grent Green，Wes Montgomery，Jim Hall 和 Peter Bernstein 的影响，致力于在传统声音中寻找新的突破

　　- 合作艺术家包括但不限于Anne-Sophie Mutter，吕思清，郎朗，盛中国，美岛丽

　　- 2016年起担任影视作品小提琴独奏演奏录制如《三生三世十里桃花》《好先生》《烈火如歌》《橙红年代》等

　　- 2019年成立个人音乐工作室「Op.1作品壹号音乐屋」并开始进行公益艺术活动，致力于传播和推广古典音乐，受到《北京日报》《音乐周报》等媒体的关注采访

　　专注于弦乐器的演奏和音乐素养培养的莲子女士是一名专业小提琴手，也是一位优秀的咖啡师，还是一枚最近疯狂痴迷swing的新晋舞者！

　　1981年⽣，⽬前⼯作⽣活于上海。廖斐的⼯作从对周围事物以及⾃⾝的疑惑开始的，动⽤物质材料、通过艺术的在外形式以展⽰事物⾃⾝的存有问题。以⼀种⼯具理性的态度来⾯对艺术，在思维逻辑和抽象概念上创作出感性的强度。他的作品试图将数理系统所带有的平衡感转化成视觉语⾔。透过低限的、⼏乎仅仅是语⾔的表达，让我们体验到数理、逻辑和抽象事物的临场感。

　　参展经历包括：“爱在⾝边”，浦东碧云美术馆（上海，2022）；“缓存在:第四届杭州纤维艺术三年展”，浙江美术馆（杭州，2022）； “仓库总动员·第⼋回@动起来吧!”，Vanguard画廊（上海，2022）； “外在”，花厅计划（上海，2021）；“这⼀切是随机发⽣的吗?”，OCAT上海馆（上海，2021）； “沉静的响雷”，尤伦斯当代艺术中⼼（北京， 2021）； “继续/不继续的传统: 中国影像艺术”，Salamanca艺术中⼼（塔斯⻢尼亚，澳大利亚，2021）； “C”，油罐艺术中⼼（上海，2020）； “退⽕”，玻璃博物馆（上海，2020）； “⼴延”，Vanguard 画廊 X 零时艺术中⼼（上海，2018）； “于显现或隐匿之中”，巴塞罗那当代艺术博物馆（巴塞罗那，西班牙，2018）；“植物学”，釜⼭市⽴美术馆（釜山，韩国，2018）； “疆域:地缘的拓扑”，谈球吧体育OCAT 研究中⼼（北京，2018） ；“室内宇宙”：2017华宇⻘年奖⼊围艺术家群展，华宇艺术中⼼（三亚，2017）。

　　1991年⽣于中国河北灵寿，⽬前⽣活⼯作于上海。毕业于复旦⼤学上海视觉艺术学院。主要作品涉及绘画，装置。绘画图像定格瞬间仿佛⼀种感觉得以封存。⾊彩对⼈的情感变化对他的创作更为重要。在绘画的⻆度考虑电⼦图像当下的体验，形成作品现在的⾯貌，接近具象⼜看似抽象的混沌，硬朗边缘化的⻛格及电⼦的质感， 构成了他的创作特点（热衷于细腻的表⾯处理、 喷涂、 偶然机理）。作品近乎迷幻的感觉这同时表现了⼀种向内延伸的旅程，充分包围于纯粹的虚拟想象之中，但其中也蕴藏了对真实世界的体现。

　　参展经历包括：“为明天做准备”，⼋⼤画廊（上海，2022）；“在阳光房⾥”，BA艺术中⼼（上海，2022）；“世界是你们的”，艺博画廊（上海，2021）；“中国抽象派艺术”，西⻢德⽐洛多当代艺术（洛杉矶，美国，2021）； “阿尔弗雷多·罗梅罗 - 梁浩杰 - 雅尔达 - ⽡尔”，西⻢德·⽐洛多当代（洛杉矶，美国，2020）；“⽶诺蒂x弥撒后的Frieze三⽉，四⽉，五⽉，六⽉”，Simard Bilodeau当代（洛杉矶，美国，2020）；“YUAN”，元曼艺术空间（上海，2019）；“似·不似”，isgo gallery（北京，2018）；“真实的幻境”，三尚美术馆（杭州，2018）；“思考⼈⽣”，春美术馆（上海，2017）。

　　1982 年出⽣于中国云南。2005 年于云南艺术学院油画系本科毕业。现居昆明。他的作品，谈球吧体育画⾯整体通常朦胧而空远，蕴含着对⾃然的凝思与参悟。细看局部，不断覆盖叠压的笔触痕迹中，总能看到平和协调的氛围背后深藏的情绪。物象虽模糊，⼼象却明晰，有着“象外之象，景外之景”的意境。⾃然恒定的秩序为苏家喜带来⼼境上的提⽰。2010年前后，他开始转向树木题材，观察植物的⽣⻓变化节律，学习“像⾃然般⾏事”——尊重时间的堆积、尊重材料的⾃然属性，不做预设、不做过度分析，将绘画的过程交付时间，跟随画⾯的提⽰推进创作，不断覆盖叠压痕迹，从而营造出天⽣的、⽆笔迹的氛围感。

　　参展经历包括：“蹊隧——苏家喜个展”，1903 space（昆明，2022）；“尺度——苏家喜个展”，全摄影&⼀个艺术，（上海，2021）； “喫茶去”，全摄影&⼀个艺术（上海，2021）；“清灵”，全摄影&⼀个艺术，（上海，2020；）“隐秘的痕迹——苏家喜&苏家寿绘画展”，北岸空间（洛阳，2019）；“谱系——1978年以来的云南油画”，昆明当代美术馆（昆明，2019）；“地缘笔记”，昆明当代美术馆（昆明，2018）。

　　杨⼄嘉是⼀位⽣活在上海的视觉艺术家，本科毕业于伦敦艺术⼤学切尔⻄学院，研究⽣进修于伦敦⼤学斯莱德艺术学院的油画系。她的作品涉及油画、装置、影像等等。在寻找绘画语⾔边界同时，⽤空间本⾝被忽视的⻆落，以光线与颜⾊的交织将⽇常场景、记忆转换成梦与虚幻的第⼆空间。她所探求的空间是画布之上材料层叠创造的负空间，亦可为画⾯背后情感共鸣的回响空间。她的绘画作品来源于⼈半梦半醒时充满不确定性的时刻，以及对形而上的内⼼⻛景的寻觅，旨在召回⼀个熟悉却⼜未知的世界。

　　参展经历包括：“俯⾝观⽔”，⼯作室画廊（上海，2023）；“她的画室”，朵云书院.⼴富林（上海，2023）；“嗜睡症”，新氧艺O2art空间（北京，2022） “半开的⻔”，⼯作室画廊（上海，2022）；“发光3号” ，麓湖A4国际艺术驻留中⼼（成都，2021）； “⼥孩凝视”，Pearlona Common Room（上海，2020）；“在各处”， ⼯作室画廊（上海，2020）；“只等江流⼊夏⽥”，美厨玩家⼯作室，腰泾村（上海，2020）；“灯从不照亮窗外”，名企公馆新桥艺术园区（上海，2020）；“ASYAAF艺术节2019”， LVS画廊（⾸尔，韩国，谈球吧体育2019）；“新视野-国际设计艺术新锐作品展”，无界美术馆（珠海，2018）。