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少儿舞蹈培训课十篇谈球吧体育

  谈球吧体育近年来我国经济飞速发展,也带动了文化市场的发展,各种艺术类教育培训机构应运而生。江苏省人口基数大,经济发达,文化产业基础雄厚,为江苏省的舞蹈培训行业的发展奠定了坚实的基础。江苏省庞大的舞蹈培训市场为我们的调研提供了丰厚的资源,基于此,我们对江苏省少儿舞蹈培训市场做了深入的调查。调查结果显示:一方面,江苏省少儿舞蹈培训行业的发展呈现出繁荣的景象;另一方面,我们也从学生家长的反馈中发现了不少亟待改进与规范的问题。

  江苏省作为全国的经济文化强省,仅以当下论,舞蹈培训行业经济效益好,市场潜力大,发展势头迅猛。我们对江苏省内多所知名舞蹈培训机构进行了实地考察与问卷,通过调查结果分析得出其飞速发展的原因主要体现在以下几个方面:

  江苏省拥有庞大的人口基数,为舞蹈培训行业提供了庞大的市场,我们在对江苏某小学三年级六个班的随机抽样采访中发现,平均每班有近三分之一的学生学习过或在学习舞蹈。强烈的需求,充足的生源,推动了少儿舞蹈培训市场的发展与繁荣。同时江苏省的高等学府数量位居全国前列,这些高校毕业生和在校生,数额庞大,为江苏的少儿舞蹈培训提供了丰富的师资。

  十几年前,少儿舞蹈培训舞种仅限于民族民间舞,中国舞。而近年来,北京、上海、南京等一线城市率先引进了街舞、体育舞蹈、肚皮舞等多种新兴舞蹈。如今的江苏,少儿培训的舞种十分丰富。爵士舞、拉丁舞、摩登舞、中国舞、现代舞、街舞、民间舞,种类繁多且齐全,培训舞种的可选择空间比较大,更能满足少儿的不同兴趣,大部分孩子可以根据自己的兴趣爱好做出相应的选择。

  调查发现,多数培训机构能提供相应配套的舞蹈培训设备及设施,也拥有符合相关条例的教学场地。大型机构如南京知名的小银星等机构还给学生配备了隔音设备、独立更衣室、电脑等先进设备、拥有多间舞蹈教室,支持数百名同学的同时培训,称得上是设施齐全。

  从调查问卷情况来看,虽说苏南苏北地区经济发展差异较大,培训机构中也存在“周末班”“寒暑假班”“集训班”等不同模式,总体来说,江苏省少儿舞蹈培训市场的收费方式还是以课时计费为主,每课时收费100元左右。所以从舞蹈培训学费这方面来说,江苏的收费标准相对比较公平合理。

  通过问卷反馈来看,多数家长认为舞蹈培训实现了他们的初衷:孩子的身体素质好了,抵抗力增强了;经过舞蹈培训的孩子大都形体优美、气质优雅。一部分家长还反应,孩子的注意力、表现力、自信心、审美能力都有不同程度的提升。在各类各级的舞蹈比赛中,江苏省儿童获奖的人次也越来越多。不少知名品牌培训机构的学员们还出现在国内甚至国外艺术节的舞台上,为江苏省赢得了更多的国际荣誉。

  近年来,随着全国少儿舞蹈培训行业的兴起与发展,舞蹈培训行业的负面新闻也时有报道,2013年的北京舞蹈老师打骂学生事件,2015年河北女童学舞蹈致脊髓损伤事件,各地多起少儿舞蹈培训机构乱收费屡被曝光。受伤事件和乱收费现象在江苏也并没有完全杜绝,然而学界与媒体探讨的焦点都集中在了解决措施与社会援助方面,鲜有对根源问题的关注。

  首先是教育体系方面,我们于项目初期与江苏省内的几所少儿舞蹈教育培训机构进行了接触。通过了解发现,当下的少儿舞蹈培训行业内有一套相对固定的教育体系,即是“技能”“体能”“身体素质(软度)”的高强度训练,追求“速成”的教育成果。北京舞蹈学院教授,中国舞等级考试创建人孙光言老师在《谈中国舞等级考试课特征》一文中对软开度的训练有着完善且明确的规定:“4岁到7岁腿的训练是从勾绷脚开始,进而慢慢拓展一些简单地面动作,10岁时再至把杆上压腿,11岁时开始地面扳腿”1。而部分培训机构过早地进行体能强度、身体素质的训练,使得舞蹈学习的过程枯燥且繁重。此外,由于一些培训机构对少儿生长期的健康因素考虑不充分,因训练过度对少儿造成损伤的案例也时有发生。因此我们需要一个科学合理的教学方案,相关机构加强管理力度尽可能的减少类似情况的发生。

  在教材的选用方面,我们发现大部分的培训机构不发放文本教材,极为少数的大型综合培训机构使用的教材也不尽相同,没有一个统一的教材选用标准。若能在教授专业课的同时加入如舞蹈史,舞蹈鉴赏等课程,可以有效的帮助学生体会舞蹈。学生在强健体魄的同时,艺术修养、文化素养、鉴赏能力也得到了提升,相比于单纯的训练更加有效。真正做到早在建国之初提出的“文明其精神,野蛮其体魄”2。

  在师资的选用的调查中,我们发现不少机构聘用在校大学生作为教师,其中大部分没有考取教师资格证。少儿阶段舞蹈的教育重点应侧重于少儿身心的健康发展,其次才是教育的成效问题,这就要求在训练过程中老师应尽量做到“因人而异,因材施教”3。而没有受过相关技能培训的教师很容易在培训过程中出现意外。

  最后,当下的舞蹈培训充满了“功利性”4,多数儿童学习舞蹈是出于父母的要求而非自愿。这是令人担忧的情况,家长应多考虑孩子的看法而非与人攀比,毕竟孩子自觉自愿的去进行培训的效果远高于被要求着进行培训。

  前面也谈到,江苏少儿舞蹈培训的学费是相对公平合理的,但课时费之外,每月花费在舞蹈服装、用具、比赛考级的费用远超课时费。其中舞蹈用品多数情况下由舞蹈教师统一购买,也由教师带领学生参加各种演出和比赛,这类开支在一些尚不规范的培训机构中,并不透明,个别教师便从中赚取差价。这种现象并不普遍,但也时有发生,对于培训市场来说,是亟待规范和整顿的。

  调查还发现,部分小型少儿舞蹈培训机构中还存在着硬件设施不齐全,规范性差的问题。个别培训机构的场地是租赁的,硬件设施达不到办学要求。按照舞蹈教学场地相关标准要求,“一般场地面积应在120平方米以上”5。少部分培训机构办学不考虑条件,只考虑成本,硬件设施不规范,不仅不利于舞蹈教学,还会对少儿的身体健康造成影响。相关部门应提高培训机构的开设门槛,加强监管力度,从重从严的处罚违规办学的机构。

  第一是舞蹈培训的“功利化”。当下的少儿接受舞蹈培训相当一部分是为了舞蹈考级、艺术考试、表演等目的,使得培训过程充满了功利性,家长及机构负责人要求教师出成绩,教师在教授课程时就会急功近利,不顾孩子的身体极限和承受能力和身心协调发展。才造成了以“身体素质训练”为核心的教育模式。

  第二是经济利益的驱动。经济社会的发展,带动舞蹈培训行业空前繁荣,对少儿舞蹈培训机构的需求随之增大,而其中的高额利润使得“经济利益的驱使与教育价值的体现成为主要矛盾”6。为了获得更大的利润,个别培训机构想办法降低成本,违规办学。而处罚机制的不完善助长了一部分培训机构愿意投机来获取更大的利润。

  综上所述,正是由于舞蹈培训的功利性目的以及更大利益的引诱才导致现如今的少儿舞蹈培训行业诸多问题的发生。

  在本次研究中我们发现,江苏省庞大的人口基数带来的强烈需求,以及多所高等学府提供了师资人才造就了行业市场的繁荣景象。但目前的少儿舞蹈培训市场尚且不够成熟,相关部门没有完善的管理约束机制,导致现在的少儿舞蹈培训市场中存在文中所述问题亟待解决。我们期望人们能够客观理性地看待少儿舞蹈培训的发展现状,树立正确的培训观念。无论如何,儿童舞蹈培训事业仍然是任重道远。

  1孙光言.谈中国舞蹈等级考试课的特性[J].北京舞蹈学院学报.2012.(1): 48-53

  2徐鑫明.论“文明其精神,野蛮其体魄”[J].体育学刊.1996.(2): 37-38

  3姜丽艳.因人而异,因材施教[J].现代教育科学:小学教师,2012.(3): 29-29

  4庞小强.中国青少年舞蹈美育教材建设现状研究[D].中国艺术研究院.2012:79-84

  5夏里.少儿舞蹈教育培训存在问题的分析[J].大众文艺:学术版.2012.(18): 230-231

  6庞小强.中国青少年舞蹈美育教材建设现状研究[D].2012.中国艺术研究院.2012:79-84

  [2]王海燕.舞蹈教学中的问题及对策研.[J].山西财经大学学报. 2008.

  [7]莫敏洁.儿童身心健康是少儿舞蹈培训的目标.[J].舞蹈天地.2013.

  作为一门可以培养幼儿舞蹈教学能力的专业课程,学前教育的舞蹈技能课是一门十分重要的舞蹈专业课程。舞蹈课应当以培养学生教学为前提,并从实际角度考虑该舞蹈技能课的教育内容与方式,从而对舞蹈技能课程进行全面的改革,从而实现舞蹈教学技能由“继承性”向“创新性”的教学模式发展。通过有效的改革可以在一定程度上激发幼儿对舞蹈课程的学习兴趣。所以,为了提供给学生一个全新的学习舞蹈的平台并且满足当代社会的就业需求,应该对舞蹈技能课程的改革道路进行全新的探索。

  近年来,学前教育专业的舞蹈课程逐渐成为我国学前教育中的重要内容,因此受到了各大高校的关注。该专业的主要目的是为了培养出更多的从事幼儿舞蹈教育方面的人才,而学习该专业的学生将来都将有可能从事幼儿舞蹈教育工作。所以,在学前教育专业中成立了该门可以培养学生舞蹈才艺与技能的专业课程。在舞蹈教学过程中,学生能够学习到如何对幼儿的舞蹈进行教学,以及对幼儿进行舞蹈教学应当了解到的理论知识。所以舞蹈教学课程已经逐渐成为我国学前教育专业中最为重要的专业课程。目前,我国出现了舞蹈教学课程不能从根本上满足对幼儿进行舞蹈教学的需求问题,由于我国幼儿教育的水平提升较快,而舞蹈教学发展相对较为缓慢,因此出现了舞蹈教学落后与幼儿教育的水平的现象。由于教学的对象均为幼小的儿童,其在选择要学习的舞蹈类型方面也是多种多样的,这种现象导致我国高校中的舞蹈教学课程远远落后于幼儿教育行业的转变速度,因此满足不了快速变化的幼儿教育行业的要求,所以高校培养出的幼儿舞蹈教师适应不了幼儿舞蹈教育行业的发展速度。舞蹈教学模式较为单一,使得学生不能与幼儿舞蹈快速的结合。在教学过程中,由于教学模式是固定的,所以十分枯燥乏味,缺少创新,使得教学脱离了教育的最初目的。学前教学的舞蹈教育专业是为了更好的服务于幼儿舞蹈教育行业,并有效的训练孩子的舞蹈技能。但是我国现阶段的学前教育专业中的舞蹈教学课程所学习的基本为现代舞蹈,对于幼儿的舞蹈教学方面还不能进行有效的结合,并对自身的才艺技能方面没能有效的提高。对于学生以后的发展并没有带来一定的优势。

  近年来,许多学前教育专业的大学生,几乎没有舞蹈基础,其对舞蹈的认识也相对较为浅薄。较少部分的大学生对舞蹈方面的接触也相对较少,因此这些大学生在以后的舞蹈授课当中将可能会遇到一定的困难。我国学前教育专业相比于其他专业的课程有些许的差异,该课程的主要教学目标并不是单纯的为了传授学生舞蹈技能,同时还为了可以在一定程度上培养学生的创新能力与组织能力。因此,构建一套适用于我国学前教育专业幼儿舞蹈课程的教学模式是十分必要的。

  2.1创新教学模式,提高学生的学习兴趣。某些高校中的舞蹈教学模式相对较为落后,影响学生对舞蹈教学的学习兴趣,因此有必要对这种现状进行改革。首先,应当对现代的舞蹈教学方式进行改革,只有真正的改变传统的教学模式才能为我国舞蹈教学课程融入新的动力,从而在一定程度上加强学生对该门课程的学习热情。面对十分激烈的幼儿教育工作,不断的对舞蹈课程进行创新,才能提高学生的学习激情,使得学生更好的掌握舞蹈教学技巧。使得学生在以后的就业中成为对社会有用的人才。

  2.2舞蹈基础训练。在对于我国学生舞蹈基础的训练方面,应该针对各种舞蹈对学生开展全方位的训练。通过舞蹈基础训练课程,不仅仅能够有效的提高学生对肌肉能力的锻炼,还可以提高四肢的协调能力。由于我国高职学生的肌肉与骨骼形态几乎已经成型,所以适当的降低了训练的难度。对这些高职学生可以坚持由浅及深、由易到难的训练原则,在其训练的过程中可以让学生先了解律动与元素,并结合标准站姿来锻炼自己。在动作训练方面,可以先从单一的动作做起,在逐渐练习组合动作,从而不断完善舞蹈训练体系。

  2.3幼儿舞蹈的学习能力与编排能力。学前教育专业中最为重要的部分就是培养学生的舞蹈教学能力。对于该能力的培养主要因素有组织、创编以及指导幼儿进行舞蹈活动。该舞蹈技能培养课程的主要教学目标是:重点培养学生的创造性思维,加强引导学生对幼儿舞蹈编排的能力。有效的与典型舞蹈相结合,针对不同年龄段的幼儿肢体特点进行分析,从而组织与编排出最为适合幼儿舞蹈的短剧。这种做法可以在一定程度上提高学生对幼儿舞蹈的理解,帮助学生将自身的教育潜能发挥出来。

  2.4幼儿教育理念中引进先进的教学思想。由于我国幼儿教育的思想理念相对较为落后,因此如何才能够引进先进的教学思想成为我国现阶段学前教育中的一个难题。由于落后的舞蹈教学思想,所以许多较为前卫、新潮的舞蹈没能及时的引进,因此对于这种弊端应当采取适当的科学的改进措施。研究表明,通过对其他国家的舞蹈进行学习或者引进一些国外的新型教学理念,可以为我国舞蹈教学专业注入新的思想与理念,并且提高我国学前教育专业中幼儿舞蹈教学水平。在我国传统的舞蹈技能课程中主要的教学目标是提升学生的舞蹈技能,这在一定程度上忽视的对幼儿进行教育的工作特点。在对学前教育进行改革的过程中,应当重视这一特点并确定好学前教育舞蹈课程的学习态度与目标。

  总而言之,随着我国学前教育事业的不断完善与改进,对学前教育也产生了新的要求,因此,我国教育事业应当秉着以“舞蹈教学操作性”为首要原则,并时刻根据市场需要对教学过程中的缺点进行调整与补充,从而不断完善我国学前教育中的舞蹈课程教学体系使得我国可以培养出更加出色的复合型人才。

  [1]廖萍.高校学前教育专业舞蹈课程教学改革初探[J].教育与教学研究,2009,(02).

  [2]施大闽.中职学前教育专业舞蹈课程教学存在的问题与对策研究[J]黄河之声,2013,(16):64-65.

  [3]石剑侠.《幼师舞蹈教学的几点思考》[J]中国校外教育中旬,2011,(06).

  [4]李春春.高校学前教育专业舞蹈教学的问题与对策[J].2010,(04):143.

  我国目前对儿童的舞蹈教育存在一定偏见,多数家长认为只有女生才需要进行舞蹈训练来培养气质,而往往忽略了男孩子同样需要进行舞蹈锻炼来完善自身发展。因此,幼儿园教育方针的制定就显得十分重要。然而现阶段多数幼儿园由于设备或者环境不允许,儿童不能进行相应的舞蹈课程学习,又或者是学校对这方面的重视程度不够,想要改善这种局面,就需要从根基抓起,通过进行幼儿园展示课,帮助儿童上好舞蹈课。

  (一)现阶段我国幼儿教育的主要目标分析。作为教育事业中最为重要的组成部分,幼儿教育受到各领域的关注。现阶段我国幼儿教育的主要目标在于培养孩子在德、智、体、美的全面发展,同时也需要为儿童未来成长创造良好的环境以及打下坚固的根基,进而培养出适合现代社会快速发展的高素质人才。

  (二)幼儿教育的特点以及注意事项分析。由于幼儿的年龄很小,理解能力也就有很大的局限性,这就需要教师在教授过程中保持充分的耐心,授课时也要抓住重点来进行讲解,通过简单的示范来让学生进行学习,除了上述因素之外,对儿童进行授课要求内容简单且能够引起学生的注意力,这也有助于培养孩子这方面的能力,帮助其更好地发展。

  (一)现阶段幼儿舞蹈教育的发展状况以及缺陷分析。现阶段多数幼儿园不能很好地提供必要的条件,主要原因首先在于资源的缺乏,这包括人才的缺乏和设备的不足两个方面。虽然现在幼儿教师都要求会至少一门才艺,但是受过专业舞蹈培训的幼儿教师却十分匮乏,同时,专业的舞蹈设备在幼儿园中非常少见。其次,幼儿园对舞蹈教学存在一定的认知偏差,教师的教学方式也过于死板,不适合现阶段儿童的舞蹈学习。

  (二)舞蹈教育展示课对于幼儿教育的重要性分析。舞蹈在儿童整体的协调能力以及对美的认知方面有相当重要的影响作用,同时也可以让儿童得到足够的锻炼,展现新时期幼儿的健康面貌。舞蹈教育对学生整体气质的培养是十分重要的,可以纠正儿童站、坐姿不良等问题,培养学生积极向上的爱好,对其整个人生都十分有帮助。同时,展示课有助于家长理解学校教育的目的,使他们更好地配合学校项目的开展。

  (一)对教师进行相应的培训,确保教育质量。现代家庭对孩子的培养方式也发生了很大的转变,家长开始注重儿童的艺术素质培养。舞蹈教学是幼儿教育中非常重要的一项教学内容,它有助于锻炼儿童的协调能力,提升幼儿对美的正确追求,培养幼儿自身的创新能力,帮助全面开发儿童智力。在对幼儿进行舞蹈教育之前,需要先对教师进行专业化培养,确保教给小朋友的是正确的知识。要系统地学习舞蹈,请专业从事舞蹈事业的人员进行培训,鼓励老师积极接受;同时教师也要接受儿童心理学的训练,保证能够从幼儿的角度出发,采取正确的处理方式来进行展示课,让家长对学校的实力放心。

  (二)把握好舞蹈课堂的节奏,松弛有度。因为幼儿的理解能力有限,一次接受太多知识既会造成心理排斥和厌烦心理,同时对他们的记忆能力也是考验,因此,要合理安排课程,一节课要有学习新动作的时间,也要留出拖耙郧把Ч的内容的时间,帮助儿童更好地理解和接受所学习的内容,也能够加深对所学内容的印象。

  (三)利用现代多媒体技术开展展示课,上好舞蹈课。随着信息时代的到来,幼儿园教师可以借助多媒体向学生展示舞蹈的优美,或者通过动画的方式分解舞蹈动作,引起儿童的注意力和兴趣,以便于舞蹈课堂的开展;也可以借助网络技术,让儿童跟随音乐完成舞蹈训练,从心理上产生对舞蹈课的向往,从而上好舞蹈课。

  舞蹈能够培养儿童的气质,帮助其找到正确的站姿,有助于儿童骨骼发育,促进儿童的良好发展。幼儿舞蹈展示课的开展,能够向家长展现儿童在学校的进步,看到学校整体舞蹈教育的意义所在,使他们更好地协助幼儿园工作的开展。展示课很好地适应了当下对幼儿教育的需求,是我国幼儿舞蹈教育新的里程碑。

  [1]王可心.奥尔夫音乐教学理念在幼儿园舞蹈教学中的运用[J].中国科教创新导刊,2013,(06):247-249.

  [2]王印英.幼儿园舞蹈教学现状及对策研究--来自兰州市五所幼儿园的调查[J].大众文艺,2013,(18):179-182.

  [3]李丁辛.浅议幼儿园舞蹈教学的创新性与规范化[J].学前教育研究,2014,(05):32-36.

  一、舞蹈基础训练部分。首先,从低年级的舞蹈基础训练课程开始就加进一些基础练习元素和律动,降低部分训练难度,使原本较为枯燥的基础强化训练变得更为轻松活泼,及更为实用也更方便学生的掌握。并在音乐上也采用一些少儿律动性较强的音乐,使学生对今后学习、编排幼儿舞蹈有一个整体的感受和理解。其次,为了从整体上训练学生克服身体的自然状态,获得正确的直立感,发展舞姿动作的协调性、灵活性、节奏感。在以往较为单一,更为注重学生动作完成质量的训练基础上,在组合中更多的加进一些方位、节奏变化的训练,来强化学生的整体适应能力和表演能力。第三,为了强化学生的自学能力,加强学生学习的积极主动性,改变传统授课模式中一个动作或一个组合正反方向都教的细化教学,在授课时只教动作或组合的一个方向,让学生自己把反方向动作或组合做出来,使学生较快的掌握舞蹈规律。既提高学生的舞蹈实际接受能力,又增强了课堂的教学互动性。使教学效果

  二、民族民间舞部分。有选择的对几种具有代表性的民族民间舞的基本动律及其民族韵律特点进行编排整理、组合,使学生能在较短的时间内尽可能多的掌握舞蹈动作素材,拓宽舞蹈知识面,提高学生对舞蹈的表现力,为今后的舞蹈教学和幼儿舞蹈创编开阔思路。同时,除了注重民间舞课程难易和实用的选择外,在对学生良好气质的培养上也加进了对学生不同气质舞蹈的训练,通过学习感受具有不同气质特征和代表性的民族民间舞,如通过粗犷豪放的藏族和蒙族;细腻柔美的傣族;热情奔放,欢快活泼的尔族等不同舞蹈气质特征的学习、掌握,来改变自身气质的不足一面。最大限度地发挥自身所具有的潜能,使学生能有一个健康良好的气质。

  三、课后作业监督措施。在本学期中,我采用了作业监督措施。比较注重监督学生复习的回课情况,要求她们课后要把我课上所讲的舞蹈动作要领、重点要求和组合顺序记成笔记,并熟练的掌握课堂作业,规定每星期全班同学的复习次数不能少于两次。我在课堂上也会不定期进行抽查和小测,以此督促学生自觉的复习掌握每节课的教学进程。毕竟课堂的教学时间有限,学生掌握的熟练程度有限,需要学生课后花时间消化、练习。因此这些教学措施的实施,使学生的舞蹈基础较为扎实,舞蹈动作较为熟练规范,课堂的“教”与“学”相互促进,良性的循序渐进,收到了较好成效。

  舞蹈训练是很艰苦的,通过舞蹈训练,培养儿童奋发向上的心理素质。我们舞蹈班的每堂课都时刻贯穿着竞争意识和挑战的风气,不允许消极懒惰和漫不经心,需要每个同学刻

  中等职业学校学前教育专业担负着为幼儿园培养和输送合格幼儿教师的重任。为了培养出健康、活泼、开朗的幼儿,作为一名合格的幼儿园教师,除必须具备良好职业道德、幼儿教育学和幼儿心理学等基础理论知识外,还更应熟练地掌握唱、跳、演、画等实践操作的技能。尤其是为了适应幼儿爱活动的天性,要求幼儿教师应具有较为扎实的舞蹈功力,才能带动幼儿园孩子们开展经常化、个性化的舞蹈和游戏等活动。作为长期从事中职学前教育专业舞蹈教学的教师,笔者就如何开展好中职学前教育专业舞蹈教学进行了有益探索和实践。

  中职学前教育专业课程中,舞蹈课是极其重要的一门必修课,是学前教育专业学生必备的专业技能。笔者认为,作为中职学前教育专业学生谈球吧体育,在舞蹈技能方面应该具备“四个具有”。

  作为中职学前教育专业学生,要加强舞蹈基础理论学习和理解,要对舞蹈基本知识进行比较深入地学习,掌握其基本规律和训练方法。要懂得舞蹈的动作性、节奏性、抒情性等艺术特征。

  作为未来幼儿园教师的学前教育专业学生,要想用美的形象感染幼儿、教育幼儿,给幼儿以赏心悦目的艺术享受,除必须加强自身修养外,更应不断提高自身舞蹈技能,规范自己的舞蹈动作和舞蹈语汇。只有具有扎实基础舞蹈技能,才能在今后教学中得心应手地开展舞蹈教学。

  舞蹈是用肢体动作塑造艺术形象、抒发情感的一种视觉表演艺术。幼儿园教师是幼儿第一任老师,其对幼儿今后的成长发展有着事关重大的影响。因此,作为学前教育专业学生,应通过舞蹈课训练,不断提高自身审美能力、感知能力,不断提升自身气质和亲和力,以自身良好形象潜移默化地影响幼儿,让幼儿愿意亲近和愿意接受教育,从老师的一言一行中得到教化,从而提高幼儿的审美情趣。

  幼儿的学习和感悟能力不像成人那样强,需要幼儿教师一点一滴的言传身教和反复示范教学。因此,作为今后从事幼儿教师工作的学前教育专业学生,应具有较强的幼儿舞蹈表演、创编能力。只有这样,才能胜任今后幼儿园教师工作,才能有效地开展幼儿舞蹈教学。

  (1)学生生源影响。中职学校为了生源,对选择学习学前教育专业的学生没有进行必要的面试考核,往往来者不拒。因此,绝大多数生源舞蹈基础差,素质参差不齐,这给教授舞蹈课的教师带来了极大压力。(2)身体素质影响。学生进校时都已十六、七岁,其骨骼生长发育已经定型,在软开度、柔韧性等方面的可塑性也大大降低,开展舞蹈课教学,这对学生是极大的考验。(3)思想认识影响。部分学生对舞蹈课产生畏惧和厌学心理,这给教师的教学带来极大困惑。

  (1)教材针对性不够强。中职学校学前教育专业舞蹈教材“大而全”且难度较大,有些内容脱离了中职学生的实际,针对性不够强。(2)教学课时偏少谈球吧体育。由于中职学前教育专业文化课统考科目较多,因此,中职学校往往对舞蹈课时安排偏少,舞蹈教学只能浅尝辄止,影响学生对舞蹈知识、技能的深入学习和掌握。

  一是教学目标不明确。现在中职学校舞蹈教师绝大多数是从大学毕业后即到中职学校任教,由于缺乏幼儿园行业工作体验,对如何开展好学前教育专业舞蹈教学经验不足,从而导致教学实践与实际需求严重脱节。

  中职学前教育专业舞蹈教学,在遵照教学大纲总体要求前提下,应进一步明确舞蹈教学目标,突出其“两性”特征。

  (1)突出舞蹈教学的重要性。教育引导学生充分认识到舞蹈课是学前教育专业一门重要的专业课,舞蹈技能是今后成为一名合格幼儿园教师的重要技能。积极引导学生克服畏难情绪,鼓励学生按照教师正确的教学方法学习,教育学生学好舞蹈,有助于树立良好外在形象,有助于提升自身女性气质。从思想上,不断地??化学生对舞蹈课重要性的认识,不断激发学生对舞蹈的热爱。

  (2)突出舞蹈教学的需求性。充分考虑中职学前教育专业舞蹈教学必须适应学生今后在幼儿园教学需求这一重要特性,要求学生重点掌握幼儿园舞蹈教学的基本技能,真正让学生懂得为什么而学的道理。

  按照中职学前教育专业学生培养目标,舞蹈教学应着重从基训形体训练学习、民族民间舞蹈学习、幼儿舞蹈学习、幼儿舞蹈创编四大板块来展开。

  (1)基训形体训练学习。?P通过基训形体训练学习,发展学生各部分肌肉的能力,训练关节的柔软性,控制身体活动的能力、灵活性和稳定性以及跳、转、翻的能力,使学生掌握基本舞蹈动作变化规律,培养学生节奏感和动作协调性。结合中职学前教育专业学生特点,主要以应地面训练为主,着重训练学生站姿、坐姿、躺姿、仰姿、俯姿和跪姿等形体动作。?Q避开学生生理条件的局限,对跳、转、翻等方面的难度要求适当降低。如开展民族民间舞蹈、中国古典舞蹈的手位、身韵、脚位组合训练,以及幼儿基本舞步、韵律操组合训练。通过一段时间训练和强化,从而使基训形体训练学习达到预期的教学效果。

  (2)民族民间舞蹈学习。在学习民族民间舞蹈之前,?P是让学生对该民族的风土人情、风俗习惯等及该民族民间舞蹈的风格特点有个大概的了解,?Q进行单一的基本体态、动律、手位、脚位的训练。其次是将该民族民间舞蹈最具代表性的、简单易掌握的动作元素提取出来,编成复合性舞蹈组合进行训练。?R选取一些简单的、具有代表性的舞蹈片断进行学习,使学生进一步掌握和巩固所学民族民间舞蹈的舞蹈语汇。根据学前教育专业舞蹈课课时少、任务重的特点,教学时必须抓住重点,不断锻炼学生的舞蹈表现力,不断丰富学生的舞蹈语言。?S将舞蹈赏析贯穿于民族民间舞蹈教学中,以此来提高学生的舞蹈鉴赏力和审美力。

  (3)幼儿舞蹈学习。作为幼儿舞蹈,是学前教育专业学生在舞蹈学习中的重中之重,因为这是今后工作应用中最基础、最广泛的。在学生各项基本功、身段训练组合、民族民间舞蹈组合学习基础上,结合幼儿园行业工作特性,从幼儿心理、幼儿舞蹈特点、幼儿舞蹈编排要点上,悉心给学生进行认真传授。通过幼儿舞蹈学习,有助于培养学生天真活泼的性格,有助于提升学生作为幼儿园教师的气质,这也为学生今后尽快适应幼儿园教师工作打下了坚实基础。

  (4)幼儿舞蹈创编。在教会学生大量幼儿舞蹈的同时,应逐步培训学生开展对幼儿舞蹈的创编。在教学中,可以先将一段幼儿音乐或歌曲放给学生听,让其先理解音乐或歌曲所要表达的内涵。然后,根据每段音乐或每段歌词所表现的意义,引导学生以恰当的舞姿进行展现。在幼儿舞蹈创编中,引导学生以单人或多人等方式开展,提示学生用正确的舞蹈动作表现内容。通过一段时间训练,学生的幼儿舞蹈创编能力会得到极大提高,这为学生今后得心应手地适应幼儿园教师职业生涯大有裨益。

  (1)注重背景知识介绍,不断激发学生学习兴趣。在教授民族民间舞蹈时,教师可将民族知识和到民族地区旅游观感相结合,先给学生大概介绍下民族地理环境、风土人情、趣味轶事等,这既让学生了解了民族知识,扩大了学生知识面,同时也让学生掌握所学民族民间舞蹈的基本特点,让舞蹈课内容更加充实,不断激发学生学习兴趣。

  (2)注重现代手段运用,不断提升学生音乐美感。在教授舞蹈时,教师应充分利用现代化的多媒体开展教学,着力培养学生对音乐舞蹈直观感受,不断提升学生的审美能力。例如,在教授藏族、尔族民间舞蹈时,考虑到学生对西藏、新疆的情况了解不多,可以先让学生欣赏这两个民族的舞蹈录像片,让学生直观感受其民族民间舞蹈的音乐特色和舞蹈特点,然后再着重教授其舞蹈最基本的表现方法等。通过形象的多媒体开展舞蹈教学,不仅增强了学生的直观感受,而且还提高了学生的审美能力。

  (3)注重教师示范教学,不断展现舞蹈表现魅力。教师准确、优美、具有感染力的示范表演是舞蹈教学最有效的方法。中职学生在学习舞蹈时,往往对基本舞蹈动作还是能够比较快地学会,但对舞蹈动作所应表现出的韵味,往往就不能很好地表现出来,这时,教师的示范教学就相当关键了。在示范教学中,着重通过舞蹈动作的准确性、优美性、面部表情恰当性等方面进行重点示范,让学生体会到舞蹈所展现的内涵,帮助学生克服为跳舞而跳舞的倾向。通过示范教学引导,使绝大多数学生能够比较快地学会舞蹈的表现力,这不仅激发了学生对舞蹈的学习欲望,还可以使师生之间进行直接的情感交流。

  加强学生表演??践,是检验舞蹈课教学效果的有效途径,为此,应着力“三个强化”。

  (1)强化课余训练,弥补课时不足。由于学前教育专业学生所学课程较多,舞蹈课时也受到限制,若学生仅仅利用舞蹈课时间进行舞蹈训练,显然是不够的。针对舞蹈要多练习、多巩固的特点,应引导学生充分利用午休和晚自习等业余时间进行自己训练和复习所学舞蹈课程。这既丰富了学生的课余生活,弥补了舞蹈课时不足的问题,同时也进一步增强了学生对舞蹈的实际操作能力。在课余训练中,通过相互学习、取长补短,锻炼了学生,增进了感情,也培养了学生团体协作精神。

  (2)强化模拟教学,实现学以致用。学前教育专业的学生除了要具备幼儿教师的基础知识外,更应具备幼儿舞蹈创编的能力,才能成为一名综合素质较高的幼儿教师。?P在课堂上模拟幼儿园场景教学中,强化学生幼儿舞蹈创编,实现学以致用。要求学生从幼儿日常生活中广泛收集和提取动作元素,选取合适的音乐和内容进行即兴创编。在创编的整个过程中,让学生充分发挥其自身的想象力和创造力,创编出集趣味性、启发性和教育性为一体的幼儿舞蹈。?Q组织学生到辖区示范幼儿园参观学习,让学生在教师的指导下,根据当时教学环境,即兴编排一些短小舞蹈节目,即兴模拟上课表演。通过这些“实战型”的锻炼,从而缩短“学”与“教”的距离,加快学生从“学生”向“教师”转型,真正做到学以致用。

  (3)强化参赛意识,提升表演水平。学生学习舞蹈的效果如何,最终要通过学生的舞蹈表演水平来体现。为此,应强化学生参赛意识,提升学生表演水平。?P在每年学校组织的“元旦文艺晚会”、 “五四校园之春文艺汇演会”、“学校运动会开幕式”、“专业技能比赛”等文艺表演活动中,积极鼓励学生踊跃报名参赛,编排舞蹈参加各种演出活动。?Q积极选拔学生参加“重庆市中职学生技能大赛”,进一步增强学生综合能力。近些年来,通过悉心培养,学生多人次在“重庆市中职学生技能大赛”学前教育专业中分获一、二等奖的殊荣,许多学生毕业后成为了示范幼儿园的骨干教师。通过强化学生参赛意识,开拓了学生的艺术视野,激发了学生学习兴趣,培养了学生对美的感知、体验、表现能力,提升了学生舞蹈表演水平,展现了舞蹈课教学效果。

  随着社会的不断发展,舞蹈教学在学前教育中占有重要的比例,舞蹈教学对培养幼儿的身体协调性等有重要的作用,这些学前舞蹈教学者一部分是从职高毕业的舞蹈专业学生,他们经过专业的舞蹈教学训练,具有舞蹈的基本功,能在学前教育工作中承担起对幼儿的教学工作。对人的肢体动作进过提炼、艺术加工和组织,呈现出一种美的视觉体验就是舞蹈的基本定义,它对人们的思想感情和社会生活情况通过艺术的表达方式呈现出来。舞蹈专业是职高学前教育的一门必修专业,培养学生以后从事学前教育的能力,使他们具有专业的舞蹈知识和基本功,能对幼儿进行专业的舞蹈启蒙教育,因此职高舞蹈教学就显得十分重要。如今教育改革的步伐在不断加快,职高学校要适应社会发展的需求,对学前教育专业舞蹈教学模式进行创新性的探索,找出一种既能提高舞蹈教学质量又能增强学生队幼儿进行舞蹈教学的能力。

  学前教育专业的学生未来的就业方向一般是在幼儿园或者培训机构,他们的教育对象就是一群幼儿,在教学过程中照顾幼儿、教育幼儿和与幼儿做游戏等活动都离不开舞蹈,能歌善舞才有助于与幼儿的友好相处,同时也能提高幼儿学习的兴趣。幼儿刚离开父母进入幼儿园进行学习,难免会产生抵触心理,幼儿教师在教学过程中起到辅助引导的作用,教师通过自己的特长,比如舞蹈,可以将幼儿带入学习的氛围中,通过一些小游戏让幼儿很好地融入到幼儿园这个大家庭中。幼儿教师在对幼儿进行教学过程中经常通过一些舞蹈、歌唱、朗诵等方式带动幼儿一起学习。相比于其他教学方式,舞蹈教学是最能吸引幼儿兴趣的一个方式,舞蹈不是天生具备的,它需要通过一些训练来培养,幼儿处于好动的阶段,舞蹈刚好符合幼儿这一特性,更能使幼儿接受。因此职高学院对学生进行学前舞蹈教学十分有必要,能让学生找到一个与幼儿相处的好方法,同时也提升了自己的综合能力,使自己在以后的工作中占有一定的优势。

  1.认识不足。职高学前舞蹈教学与其他舞蹈专业进行有一些不同之处,学前舞蹈专业的学生毕业后的教育对象是幼儿,这就要求学生要具有教学、表演和编导的综合能力,才能在以后的学前教学中得心应手。而目前职高学校对学前舞蹈教学的认识不是很到位,在日常的舞蹈教学中一味地注重基本功和一些舞蹈组合,缺少让学生进行自主编导和自主训练的课程,教学内容陈旧古板,教师也只是按照教案进行排课训练,对学生以后的就业方向缺乏清楚的了解和认识,不能教一些学生以后能用到的实用知识。

  2.学生基础差。职高学校的生源基础确实不是很好,很多学前舞蹈专业的学生之前没有进行过系统的训练,他们对学前舞蹈也没有全面的认识,很多学生在学习舞蹈的时候都是零基础,舞蹈专业还是一个实践性很强的专业,需要学生进行一些社会实践,最好是去幼儿园进行实习,而一些职高学校缺少能让学生去实习的机会,使得理论与实践相脱轨。

  3.舞蹈专业课时分配不合理。据有关调查研究显示,目前职高学校对舞蹈课的课时分配很不合理,最明显的就是课时太少导致学生的舞蹈基本功不扎实,本来职高的生源就不是很好,如果不经过系统的舞蹈训练,学生的舞蹈水平很难得到本质性的提高。职高学校没有考虑舞蹈专业学生的实际情况,制定的课时缺乏科学合理性,起不到真正培养学生舞蹈能力和学前教学能力的目的。

  学前教育专业舞蹈教学不仅要培养学生的舞蹈专业能力,还要培养学生具有与幼儿相处的能力,职高学校通过对学生进行系统的舞蹈教学,培养学生的舞蹈基本功,让学生对幼儿的学习特点有清楚的认识,便于学生在对幼儿进行教育的过程中,抓住教育的重点,抓住舞蹈教学的合理方法。因此职高学习要对学前舞蹈教学采取合理的措施,提高学生学前教育的综合能力。

  1.制定科学合理的教学计划。学前教育专业舞蹈教学要制定符合学前教育特点的教学计划,教师要对教材进行深入的研读,对教学目标有清晰的认识,不仅要训练学生舞蹈基本功,重要的是让学生自主去编排一些适合幼儿学习的舞蹈,特别是要结合幼儿舞蹈步伐的特点,采用创新性的教学内容。课堂上要培养学生的创新意识,因为学生在以后的工作中主要是与幼儿打交道,因此可以设置一些情景问题,让学生独立自主地去思考问题,丰富学生面对幼儿时的舞蹈教学经验。

  2.适当降低课堂中的技巧训练难度。职高学前教育舞蹈专业的学生大多数没有舞蹈的基础,他们的身体基本发育完成,对那些难度较大的舞蹈动作很难完成,但是他们正是出于一个想象力丰富的年纪,因此教师可以适当降低教学难度,多鼓励学生发散思维去编排一些适合幼儿的舞蹈动作,这对他们以后的学前教学工作由积极作用。如芭蕾舞、中国民族舞蹈、幼儿集体舞等舞蹈的编排可以让学生独立完成,提高他们的创新能力,避免由于肢体协调性而耽误学生的舞蹈学习。

  3.增加学生实习的次数。实践是让学生将舞蹈学习成绩展现出来的最好机会,学校要认识到社会实践对学生教学能力提高的重要性,多给学生提供一些社会实践的机会和场所,与周边的幼儿园建立良好的合作关系,职业院校学前教学专业的毕业生以后大都会去幼儿园工作,他们在学校获取的知识要经得起实践的检验,幼儿园就是最好的实践场所,职高学校要加强与幼儿园的合作关系,增加学前舞蹈教学专业的学生去幼儿园参观学习和实践的次数,特别是注意要让学生亲临学前舞蹈教学的课堂,通过参观别的老师的舞蹈教学过程,发现将自己的理论知识与实践相结合的方法。

  舞蹈课是幼师专业学生专业基础课之一。对于幼师学生而言,掌握一定的舞蹈知识和技能,具备一定的舞蹈艺术素质尤其是儿童舞蹈创编能力是其未来适应社会、胜任幼儿教师工作的必要条件。

  一、学前教育专业舞蹈教学的现状 (一)认识浅 学前教育专业的舞蹈教学既不同于舞蹈专业院校和文艺团体,又有别于舞蹈爱好者的训练,它是一种独特的综合性教学。在学前教育舞蹈技能课中,教学、表演、编导是三位一体的。但中职学生对舞蹈课的认识往往只停留在基本功和一系列的舞蹈组合及成品舞的层面上,课堂上走过场和应付差事的心态比较严重,课后也很少自行练习、思考,这势必对教学埋下很大的隐患。 (二)课时少 目前各中职学校学前教育专业的舞蹈课一般是每周2节,一学年的总课时不超过72学时。在这么短的时间内要系统掌握一种民族舞蹈十分困难,更不要说其他舞蹈门类了。这样一来,学生的舞蹈素养只能是浅尝辄止,对将来要从事的幼教工作也不能做到得心应手。 (三)基础差 中职学生生源差是不争的事实。很多学生之前不仅没跳过舞,有的甚至连成形的舞蹈节目都没看过。各方面都需要从启蒙入手,难度可想而知。舞蹈课是一门实践性很强的课程,但很多学校却没有实习基地。学生不能把课堂所学与实践相结合,舞蹈学习只能是纸上谈兵。 二、如何培养学生舞蹈教学能力

  教学内容的选择针对性要强,在幼儿舞蹈教学中,要求教师不仅会跳,还要会编,因此,我们在幼师舞蹈教学内容的选择上,选用舞蹈风格种类丰富多样,技能技巧难度适中即可。幼师专业学生必须进行形体基训,学习芭蕾手位和中国古典舞手位,中国民族民间舞,除此之外,还应学习幼儿舞蹈及编舞技巧,只有广泛接触各种不同风格舞蹈,并对其有所了解和掌握,积累一定的舞蹈语汇的基础上,想象力才会丰富,创编起来才能融会贯通。

  在舞蹈教学中应以训练学生直、立、灵活、协调感觉为主。腰、腿的软度和技能的练习为辅。在训练腿的软度时,选择压腿和大踢腿,基本功把杆上部分选用,“蹲”“擦地”“小踢腿”的练习。这样安排在一个学年余下的二分之一课时中来进行各种风格不同的舞蹈组合练习,如芭蕾手位与脚位组合、中国古典舞蹈的手位与脚位组合、幼儿舞蹈组合及幼儿舞“动作变化等发展”编舞技法。教授中国民族民间舞,选择最具民族风格代表性的,训练学生的灵活性,协调性并丰富了学生的舞蹈语汇,提高了表现能力和鉴赏能力,在这一阶段教师可以让学生在已有知识的基础上发挥创造性按照自己的理解和感悟对以学内容重新进行编排、组合,加入丰富的队形变化,改变成新的舞蹈。为将来编、教舞蹈做好能力准备。

  舞蹈教学能力的培养是教学改革的重要课题之一。我们在教授舞蹈基本技能技巧的同时,培养学生的舞蹈教学能力以及组织编排舞蹈组合和节目的能力。

  首先语言表达能力的培养,要求学生在理解掌握舞蹈动作语言内涵的同时,培养教学口头表达能力,这主要通过课堂提高和课外社会实践锻炼手段,促进学习思考,反复实践,臻至成熟。教学课堂提问内容主要是舞蹈基本动作的要领、作用、目的、舞蹈术语等,加强学生对舞蹈技术与艺术的讲解能力。教师把表述技术动作,规格动作要领的技巧语言传授给学生,懂得让学生在不照搬教科书上内容的情形下,用自己的话流利地将动作要领按顺序步骤讲解下来。

  在教学中可选择几个典型的动作进行实例分析比较,辨别异同。通过进行比较,培养了学生^察能力和分析能力,使学生对不同的风格认识得更清晰。动作要领掌握更准确。这样也就提高了自我纠错和纠正他人之错的舞蹈教学能力。

  编舞实际就是音乐旋律下的人体动作编排。结合课堂教学狠抓动作的创编是引导学生迈进编舞大门的根本,在此基础上通过乐感的培养,动作的训练和理论的提高,鼓励和启发学生创造性地尝试改进发展已掌握的技能,使自己的舞蹈基本能力向舞蹈编排能力方面发展。

  舞蹈教学中尊重学生人格、及时赞许和鼓励学生的成就,是活跃教学气氛,培养学生创造能力的重要条件。在舞蹈教学中,教师与学生的关系应当是充分体现平等与和谐的,这种平等与和谐表现在师生之间、学生之间的相互了解、相互支持和帮助的融洽关系,不再是那种“教师权威”“师道尊严”的教学关系,学生应能够在轻松、自由的环境中自立、自主地学习。

  强调学生在学习过程中的主体地位,能对学生创造能力的提高和培养起着积极的作用,既可充分调动学生的积极性、自觉性和主观能动性,又可以开发储藏在学生身上的巨大学习能源和潜力。

  生活是艺术创造的源泉,也是舞蹈作品创造的源泉,只有具备观察生活、观察社会的敏锐能力,才能不断从生活中汲取丰富的养料,才能创作出时代的精品。在教学过程中要注意引导学生善于观察,善于从观察中找出对比,从对比中找出窍门、找出本质,这样才能把握时代,反映社会与生活,创造社会与生活。

  综上所述,切合实际地精选教材,是达到培养学生舞蹈教学能力预期目标的基本前提条件;舞蹈教学基本技能的具备是取得成效的桥梁;艺术实践是舞蹈教学能力形成不可缺少的配套措施。舞蹈教师在教学中,须以丰富多彩、生动活波的内容和形势激发学生的学习兴趣,鼓励学生进行舞蹈创作,培养学生自主、合作、探究的学习方式,发展学生的创造性思维能力,只要我们有步骤地坚持这样做,就一定会收到良好的效果。使学生在创作及各种活动中更好的感悟舞蹈,并最终成为能唱、会跳、能欣赏、会创造的具有一定艺术修养的幼师专业人才。

  论文摘要: 本文阐述了当前校外舞蹈教育缺乏典范性,在教学方法上欠缺系统性,就校外舞蹈教育中出现的一些问题及其发展趋势进行一定的分析和探讨,并针对性地提出校外舞蹈教育应向正规化和系统化的方向发展。

  当今社会,父母都是望子成龙、望女成凤,这种思想促使家长们刻意培养孩子多种能力的发展,其中表现得较为突出的就是把孩子送到各类校外培训机构进行学习,培训的项目多种多样,从文化课补习到艺术专业学习,例如美术、舞蹈、书法、作文、钢琴、英语等。由此一来,各类校外培训机构日益增多,迅猛发展,但“欲速则不达”,各类培训学校、兴趣班良莠不齐,鱼龙混杂,在貌似繁荣的背景下存在着许多问题。

  目前社会上各类舞蹈培训学校、培训班,如雨后春笋,遍地开花,打破了以往少年宫独统天下的局面。青少年宫作为校外教育的龙头老大,在政府部门的监督指导下,不论是从师资水平,还是教学课程设置,收费标准等方面来说,比较规范和系统,在一定程度上被社会所认可。但是大多数社会力量办学单位,因缺乏相应的督导,随意性较强,欠缺一定的典范性,具体表现如下:

  各类舞蹈培训学校包括部分青少年宫,因缺乏系统的舞蹈教材,有些舞蹈教师在教学时,认准一套考级教材,死抓住不放。往往是一种“唯考独尊”的思想,认为只要让学生能通过舞蹈考级就万事大吉。上课时,为“考级”而舞蹈,不进行任何教材之外的延伸和拓展,纯粹是以考试为目的的填鸭式教学,试图把学生训练成“考试机器”。这种教学方式是不符合素质教育的,对提高学生的综合能力极为不利。教授的学生只会“动作”不能“舞蹈”,呆板而僵直。偏离了舞蹈学习的主方向。

  校外舞蹈教育机构的学员大多是少年儿童,这个年龄阶段的孩子在生理和心理上都具有其特殊性,例如注意力集中时间短、语言理解能力不强。但在教学中,有些教师往往忽视学生的生理和心理特点,具体表现为两个方面:一方面有些教师只顾完成教学任务,给学生上课时间过长,造成高耗低效的局面;另一方面有些教师语言表达能力差,课堂语言乏味,教学模式单一,不能吸引幼儿的注意力,使教学效果大打折扣。

  有些校外舞蹈机构的教学场地存在很大问题,不管是地板的设计,还是把杆、音响、通风设施都不合乎舞蹈教室的标准,甚至有的培训班为了节省成本,使用劣质地板和没有足够承受力的把杆,存在严重的安全隐患。在班级人员安排上,为利益所驱使,很多校外舞蹈机构班级人员严重“超载”,多的班级人数达到五六十个人。殊不知一个舞蹈教师,既要讲解又要示范,还要纠正每个学生的不规范动作,一节课纵有三头六臂也忙不过来,教学效果差强人意。

  有些校外舞蹈教育机构的教师,在教学中不遵循对少儿舞蹈教学规律,为了追求效果,或者迎合家长,一味“炫技”。不顾儿童生理特点,将一些成人舞蹈中的技巧拿来给幼儿练,且一练就是几十分钟,大大超过了儿童的身体承受能力,贻害无穷。譬如,有的舞蹈教师让学生练下腰,总是怀着“一气呵成”的思想,不遵循由易到难的教学规律,不做任何铺垫,对学生强掰硬折,不但不能解决问题,还对学生身体造成伤害。

  很多校外舞蹈教师,教学时用“一刀切”的方法,置学生的心理、年龄、性别和优缺点不顾,对所有孩子都采用同样的教学方法,这样一来,有些接受能力强、身体条件好的学生就学得快,而自身条件差、反应慢的同学则会学得较慢甚至学不会,最终导致整体教学效果不佳。再加上个别老师在教学过程中厚此薄彼,对条件好,学得快的学生呵护倍至,而对条件差反应慢的同学撒手不管甚至嘲讽讥笑,给孩子幼小的心灵抹上阴影。

  校外舞蹈培训机构的一些教师为了提高教学效果,在教学中一味追求动作的难度,用具有危险因素的舞蹈动作对学生进行训练,这些高难度动作已经超出了儿童的承受范围,长期训练,不但会给学生的身体发育造成很大影响,而且还存在极大的危险因素。对此有些舞蹈教师仍然不以为然,片面地认为跳舞就是要吃苦、加大训练难度才能出成绩。这种危险舞蹈动作的训练,其实是一种铤而走险的舞蹈教学谈球吧体育,虽然短期效果明显,但给孩子身体造成的伤害是无法估量的,操作不当甚至会带来不堪设想的后果。

  上文已阐述校外舞蹈教育存在的一些问题是由于缺乏典范性造成的,因此校外舞蹈培训机构要做大做强,继续发展下去,必须走正规化道路,唯有如此才能使少年儿童得到良好的素质教育,获得家长的青睐,社会的肯定。

  舞蹈教师要树立正确的教学思想,一切要以全面发展学生素质为目标,对学生进行教学时,不但要传授其舞蹈技巧,还要对其进行道德教育、人格教育以及其他各方面能力的培养。舞蹈教师只有具备精湛的舞技、高尚的品德、令人敬仰的人格魅力,才能树立合理的教学思想。因此校外舞蹈机构的老师们要加强学习,提高舞技,博览群书,成为一名全面发展的优秀教师。 (2)教师要合理安排教学过程

  少年儿童有个很大的特点:注意力集中的时间不是很长,因此舞蹈教师在教学时,千万不能下“暴雨”,每节课的教学只能点到为止,要给学生充分的时间去“消化”已学的内容。不能为了赶进度,连续给学生上两三个小时的舞蹈课。这种做法是很不科学的,往往会造成事倍功半的不良效果。此外,孩子们因年龄过小,理解力不是很强,教师的语言应该尽量通俗化、简单化,要充满童趣,形象生动,符合儿童的心理特点。在课堂上用生动的语言,贴切的比喻吸引孩子,时刻注意课堂气氛的调节,一堂课应该有张有弛,使孩子们在快乐中舞蹈。

  上文已分析某些校外舞蹈机构设施陈旧、存在安全隐患,班级人员过多。针对此问题,校外舞蹈培训机构的管理者应该从安全的角度出发对舞蹈教室进行必要改造,凡是存在安全隐患的硬件设施,都要加固或者重新按照标准建造。特别是和舞蹈训练有密切关系的把杆,要使用优质材料进行加固或是重建,最大程度上预防危险事故的发生。对班级人数要限制,不能为了节省成本刻意把班级人数增多,一个班的人数要控制在二十五人左右,这样既能缓解教师的压力,又可提高教学效果。同时舞蹈配乐不能成人化,要选择适合儿童的歌曲作为配乐,让孩子们在良好的音乐氛围中学习舞蹈,感受艺术的无限魅力。

  无论是国办的青少宫还是民办的各类舞蹈培训,学校在舞蹈教学中一定要抓好教材的建设。应当编制符合少年儿童生理、心理特点,同时具有鲜明地域特征的儿童舞蹈培训教材,这是舞蹈教学的关键。各位舞蹈老师应从自己学校班级的特点出发,提炼教学大纲,整理舞蹈教材,这样才能较好的完成教学任务,真正达到提升青少年素质的目的。切不可躺在一套考级教材上吃一年或者只是把专业学校的教材简单化。

  舞蹈训练是对人的身体的训练,因此,一定要有符合不同年龄阶段学员生理和心理特点的教学大纲。在教学过程中要遵循训练的科学性,不能“操之过急”,更不能“拔苗助长”。超负荷的训练势必对少年儿童的身体造成伤害。

  舞蹈教学还应遵守系统性的规律。在教材设置中一定要遵循由简到繁、由易到难、由低级到高级的规律。针对不同年龄段的孩子辅助以不同级别的训练方法,各个级别之间还应有一定的承接关系,低年级的铺垫是为高一级打基础。根据学生的年龄分班,不能大的小的“一锅烩”。这样才可以循序渐进,逐步提高。

  校外舞蹈教师要加强对教育学、心理学的学习,形成正确的教学理念,在教学过程中多思考,多探讨,及时总结经验,形成系统的教学方法。

  综上所述,如果校外舞蹈培训机构的管理者能进一步改进舞蹈培训的设施和场地,定能使校外舞蹈机构走向正规化;倘若校外舞蹈教师能不断加强学习,遵守教学规律,完善教学方法,将能培养出素质全面的舞蹈人才。

  除了各个地方的群众艺术馆、青少年宫有政府的扶持,其他私立的舞蹈培训机构设施十分简陋,场地一般都是100平方米的门市房,一面镜子、把杆、地毯、音响。而且在笔者走访的过程中发现很多机构的镜子是不够的,这也会影响孩子的学习。虽然教师教授的东西是学好的前提,但是环境对于孩子学习舞蹈也是十分重要的。

  国家给予进修机会,提高教师自身教学能力。对于一些基础偏低的教师国家应给予进修学习的机会,每年在寒暑假都可以给各地方的业余舞蹈教师进行培训,这样就让许多能力不够的老师又有了重新进修的机会,上课的内容是全国统一的教材,有基础和基础扎实的教师学习同样的课程,成绩偏差不会太大。此外,在舞蹈机构会将幼儿通过年龄分出大、中、小班,教师实行3个月一换班的制度进行教学,这样就缓解了师资力量参差不齐的问题。同时,教师们要多交流、多听课、多提出意见,根据实际情况找出1+1大于2的方法,了解儿童内心深处的想法,需要生动地讲解舞蹈动作的规范和要领等,给孩子量身定做出属于他们自己的作品。

  虽然我国优秀的舞蹈家也编辑适合中国幼儿的舞蹈教材,但随着时代的发展有些已经不能满足目前的需要,美国奥尔夫音乐教学法和达尔克洛斯教学法最能符合现代幼儿的需要。奥尔夫音乐教学法是带有强烈节奏的教学方法,幼儿可以根据节奏随意用肢体表达情感,这样就减少了必须模仿教师的局限性。达尔克洛斯教学法是一种以发展幼儿创造性为目的的教学法,不仅增加了趣味性,而且教师和幼儿的互动环节也减少了幼儿惧怕教师的情况。国门之所以打开就是让我们借鉴国外的先进理念,反对盲目教学给幼儿带来的心理和身体的伤害,也呼吁广大舞蹈教育者使用正确的教育方法,让孩子们一步一个脚印地走完自己的舞蹈之路。

  “美学工作要从娃娃抓起”,少年儿童通过舞蹈美,真实地感受生活,从而在更高的层面上认识生活,在美的神韵中升华一种对善良美德和美好生活的憧憬。今天,舞蹈已经成为实施美育的重要途径,是提高全民素质的一个重要方面,是国家未来发展的百年大计!

  舞蹈教学有两大特点:一是年龄跨度大。小到学龄前儿童(4~5岁的娃娃),大到12~13岁的小学生。二是训练时间短,间歇时间长。通常每星期活动一次,每次活动也就两、三个小时,是否学会、记住,时隔五天再来上课是否还会跳,很大程度上要靠孩子的记忆力。作为教师,我们要善于启发和鼓励她们,培养她们的兴趣,诱发她们的参与意识,使学员的大脑经常处于积极主动的状态,从而达到潜移默化提高记忆能力的作用。据我的了解和观察,凡是舞蹈跳得好的孩子,在学校也往往都是名列前茅的好学生。这说明舞蹈这种特殊的锻炼方式对孩子的智力开发是很有好处的。

  为了避免教师只管教,学生只管学这种陈旧的教学方式。除了在教室里上课外,还要常常给孩子们留课下作业,让他们到大自然中去,从游戏中、从舞蹈中启发她们的想像。例如让她们用肢体语言去模仿表现白云、小溪、开火车的姿态、吹泡泡及各种小动物姿态等等,她们天真无邪的情感与动作往往为我们创作儿童舞蹈奠定了基础。这样老师教得开心,学员玩的尽兴,很轻松的完成了教学内容。

  1.通过少儿舞蹈教育,可以陶冶少儿的情操,培养少儿对美的追求。少儿舞蹈教育是通过优美的音乐、优美的旋律、优美的舞蹈动作的有机结合,塑造出了优美的舞蹈形象。少儿在学习、训练表演的过程中会受到美的教育,尤其是一些健康向上的少儿舞蹈节目,都具有十分丰富而且符合少儿思想特点和少儿通过训练、表演,展示思想教育内涵。别人自己也受到了思想教育;

  2.少儿舞蹈教育是培养儿童团队精神的一种好形式。少儿舞蹈教育一般是一种集体教学、训练、排练、表演为一体的教育活动。在教学、训练、排练、表演等方面有严格的统一性、规范性、强制性。这种统一性、规范性、强制性有助于培养少儿严格的纪律观念,有助于培养少儿的团结意识、协作配合意识、荣誉观念及团队意识。目前,少儿中独生子女比较多,在城市少儿中独生子女已占绝大多数。由于各种原因,一些少儿缺乏团队意识。因此,通过少儿舞蹈这种教育形式,对少儿进行团队精神的培养,是十分必要的。

  3.少儿舞蹈教育可以培养少儿的吃苦精神,磨炼少儿的坚强意志。少儿舞蹈教育是通过少儿自己参与、自己感受、自己体验的形式来实现的,对于教育和受教育者,都是艰苦的。受教育的少儿可以通过这种艰苦的学习过程,受到吃苦精神和坚强意志的教育。

  4.有利于培养少儿良好的审美感觉,舞蹈通过调动人体动作、表情、姿态、情感内心体验等多种心理和生理机能,为孩子们提供和构筑了富于童心的审美欣赏与审美创造空间。因此,在强调由应试教育向素质教育转轨的今天,我们应当特别注意发挥少儿舞蹈教育在培养健全的新一代外形与内质方面所具有的独特优势。

  1.在舞蹈训练中,总是要求小运动员要充分展开四肢,动作舒展,身体向上拔立,所以促使了端骨与骨干之间的软骨生长,使少儿个子涨高,四肢变得修长。各种基本素质联习,又使其韧带肌肉发育平衡。更好得形成脊柱的生理弯曲,但不难看出,少儿经过一段时间的舞蹈练习,可促使其形成四肢修长匀称的优美体形。

  由于生活水平的提高,少儿常常由于营养过剩,活动少造成肥胖,体重主要包括骨骼、肌肉、内脏器官组织的重量,在少儿的生长发育时期,前面的非脂肪重量在少儿体重所在比例差异不大,体重的增长主要是脂肪的增多儿造成的,所以说通过训练能抑制脂肪过多增长,即少儿舞蹈训练能预防“少儿肥胖症”

  通过训练可以纠正含胸弯背、探脖子等不良姿势,对于有的X型腿和O型腿的少儿,坚持训练可使其腿形有所改观。具体方法如下:

  有些小朋友由于平时不注意坐立姿势,往往很容易有含胸弯背的毛病,这些毛病,只要家长及早发觉并督促其经常参加体育锻炼,是可矫正的。家长除了给小朋友做形体方面的练习外,还要经常地提醒小朋友养成挺胸立背的习惯,并可作一些矫正的补充练习。

  (2)双手扶墙压肩胛带练习预备动作:双手举过头顶,比肩略宽,扶住墙壁。手不动,上身尽量向前压,同时把胸部挺起,凹腰。这个练习要经常做,养成挺胸立背的习惯。

  (3)下腰掰膀子预备动作:小朋友伏卧地上,直膝绷脚,双手夹头伸直,另一人站立其身后。小朋友双臂夹头伸直抬起上身下后腰,另一人抓住其双臂往下轻压。注意肩关节放松,不要憋气。然后回到预备姿态。

  (4)伸臂掰膀子练习预备动作:双脚平开直立,两手交叉上举,掌心朝上。两臂伸直用力往后掰,同时立起后跟,胸部向前挺。然后下后跟回到预备姿态。要求:反复做16次。呼吸:向后掰膀子时吸气,还原时呼气。

  通过训练可以使其力量、速度、柔韧、爆发力、灵巧和柔韧性得以提高,活动技能也有明显进步,表现在节奏感、模仿能力和表演能力等方面。此外还可以使身体对外界的抵抗能力得以增强,减少疾病的发生,使少儿健康成长。

  总之,舞蹈教学对各年龄阶段的少年儿童是自然而然的,对儿童智力的促进与开发和身体的生长发育都有非常大的作用,同时我们还要从小培养孩子们的独立思考能力,从小就不拘泥某一方面的专业学习,发展创新,鼓励她们求新求异,增强欣赏能力以及养成好的生活习惯。

  [1]孙福媛.奥尔夫教学在中国儿童舞蹈基础教育中的应用[J]舞蹈,1995,(4)

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